Texto: DPA/ Foto: EFE
San Sebastián, España, 23 de septiembre de 2018. El actor argentino Ricardo Darín se convirtió una vez más en el protagonista del Festival de Cine de San Sebastián, que ayer levantó el telón de su edición 66 con una comedia a competición que fue recibida con risas y cálidos aplausos, pero que no entusiasmó a la crítica.
En El amor menos pensado, la primera película en la dirección del guionista y productor argentino Juan Vera, Darínda vida junto a Mercedes Morán, a una pareja que se ve inmersa en una crisis tras 25 años de matrimonio, al quedarse sola cuando su hijo se marcha de casa.
Tras salirse del papel de “galán” en los últimos años en películas como XXY, El baile de la victoria, Carancho, Elefante blanco o Relatos salvajes, el actor de 61 años vuelve a un registro de comedia romántica en el que lo consagró Juan José Campanella en El mismo amor, la misma lluvia, Luna de Avellaneda o El hijo de la novia.
Un registro que no le ha supuesto ningún problema. “No se trata del género, sino del guión”, defendió el actor.
Un guión escrito específicamente para los dos protagonistas, confesó Vera en rueda de prensa. “Pensé en ellos desde el minuto cero hace cuatro años, sin saber si se iba a poder hacer la película. Es más fácil escribir si sabes quiénes van a ser los intérpretes”.
Y los elegidos eran estos dos nombres consagrados entre los que hubo feeling al instante, confesó Darín. “La química se da o no se da, si no hay se puede trabajar (…) pero es más fácil cuando todo va y viene con fluidez y gracia”.
Y química rezuman ambos en esta reflexión en torno al significado del amor y la evolución de los sentimientos, sobre lo que también fueron preguntados los protagonistas.
“Cada vínculo entre dos personas en inédito”, señaló Darín. “Por muchos lugares comunes y fórmulas que nos hagan creer cada uno debe enfocarse en ese vínculo, poner lo mejor de sí mismo y escucharse, desacralizar, quitarle dramatismo a las cosas. Pero por encima de todo, la sinceridad y la honestidad”, dijo Darín.
“Yo no tengo una receta para el matrimonio, tengo muchos en mi haber”, bromeó Morán. “A mí no me ha resultado pero siempre estoy buscando el amor.
Ante la sorpresa de la crítica de que una comedia romántica abriera un festival de estas características, Darín defendió la calidad de una historia que habla de una relación de pareja sin desenfocar las individualidades y puso valor en los diálogos, encuentros y reflexiones que conectan la historia con el teatro. Sin olvidar el componente de humor.
El papel de la mujer en esta pareja hace además que “El amor menos pensado” tenga poco de la comedia romántica más al uso, “porque los dos miembros de la pareja están empatados, algo que no siempre sucede”, defendió Morán, de 63 años.
Está lejos de los lugares comunes, la mujer de esa edad lejos de la insatisfacción e historia con que se la presenta a veces y huye de presentar una separación como un fracaso o derrota. “Tiene que ver con lo que está sucediendo con las mujeres” y la visión de una mujer separada, añadió Morán.
La cinta es la primera de las 18 que se presentarán a competición por la Concha de Oro, el máximo galardón del festival, hasta el próximo día 29.
Darín, que también se ha implicado en la producción de la película con su hijo Chino Darín como una forma de aprendizaje, compite por quinta vez en el festival de la ciudad del norte de España, donde ya ganó la Concha de Plata al mejor actor (ex aequo con Javier Cámara) por “Truman” y el Premio del Público a a mejor película europea por “Relatos Salvajes”. En la edición pasada fue galardonado con el honorífico Premio Donostia.
Para Morán es sólo la primera de las cuatro películas que protagoniza en este festival: también forma parte del elenco de “El Angel”, de Luis Ortega, que se proyecta en la sección Perlas, así como “Sueño Florianápolis”, de Ana Katz (que le ha valido el premio a mejor actriz en el festival de Karlovy Vary) y “Familia sumergida”, la ópera prima de María Alché en Horizontes latinos.
Vera no es el único argentino en la liza por la Concha de Oro: Benjamin Naishtat concurre con “Rojo”, protagonizado por Darío Grandinetti y el chileno Alfredo Castro. El cine argentino es además uno de los que tendrá más presencia en este festival en sus distintas secciones.
En la jornada de ayer, la sección Horizontes Latinos también levantó el telón con “Las herederas”, el drama de Marcelo Martinessi que cuenta la historia de una pareja madura de lesbianas en la alta sociedad de Paraguay. La cinta, que ya triunfó en la Berlinale, recibe el premio Sebastiane Latino a la mejor película latina de temática LGTB.
¿Cómo serías tú en esas circunstancias?
Ha interpretado a un policía de élite, a un detective tartamudo, a un coach obeso, a un sastre caníbal e incluso al ex presidente uruguayo José Mujica: el actor español Antonio de la Torre (Málaga, 1968) se mete ahora en la piel de un político corrupto de provincias con el mismo ahínco con el que intenta empatizar y comprender a todos sus personajes, sin tener por ello que justificarlos.
“Empatizo con todos mis personajes, incluso con el de este político corrupto”, aseguró en entrevista con DPA en el Festival de San Sebastián, donde se presentó ayer a concurso El Reino, un thriller político sobre un político de provincias cuya caída en desgracia destapa una red de corrupción que salpica a todo un sistema.
“Si no lo hiciera no podría interpretarlo. Interpretar es algo así como preguntarse cómo serías tú con esas circunstancias, hacer ese viaje”, cuenta parafraseando a Manuel Martín Cuenca, que lo dirigió en uno de sus papeles más controvertidos, que lo obligó a ponerse en la piel de un caníbal.
En la cinta que se presentó a concurso por la Concha de Oro en San Sebastián y que Rodrigo Sorogoyen dirige y coescribe con Isabel Peña, De la Torre da vida a Manuel, un influyente vicesecretario autonómico que se ve ante la situación más difícil de su vida al quedar expuesto y sufrir el rechazo de su propio partido político.
“Todo el mundo tiene una razón para hacer algo, la gente es fruto de sus circunstancias, las cosas no tienen justificación pero sí una explicación”, afirma este ganador de un Goya como mejor actor de reparto que asegura haber hecho “un ejercicio humano y moral” para acercarse a la figura de ese político corrupto que apenas sabe que lo es.
“Si la corrupción forma parte de la sociedad es porque se dan las circunstancias”, asegura. En muchos lugares, no sólo en España, pero también y sobre todo a muchos niveles, dice recordando una escena de la película en la que un cliente se lleva, casi furtivo, el exceso de dinero que le ha devuelto por error el camarero de un bar.
Por eso al actor le gustaría que mucha gente se sintiera identificada con su personaje y no sólo a nivel político, sino más personal, planteándose la ética de acciones tan habituales como ayudar a meter a un amigo en un puesto de trabajo.
¿Somos todos corruptos? “No sé, cada uno puede hacer su análisis pero hay algo de eso”, responde asegurando que muchos ni siquiera saben que lo son y resaltando una complejidad que va más allá del mero juicio. “Pablo Escobar o el Chapo siembre actuaban al margen de la justicia pero para su comunidad eran unos benefactores”, señala sobre estos referentes del narcotráfico.
“¿Cómo se combate la corrupción? ¡Con cultura!”, se responde a sí mismo, pero con el concepto amplio de cultura del que le hablaba Pepe Mujica, a quien interpreta en La noche de los 12 años, del uruguayo Alvaro Brechner, que acaba de presentar en el Festival de Venecia. “Cultura como conjunto de valores que hace que las personas convivan, como normas que nos hacen convivir”.
“La cuestión es cómo educar, cómo cambiar el mundo y eso se hace en parte legislando”, añade.
Periodista antes que actor, De la Torre hizo una amplia fase de investigación sobre los casos de corrupción que han sacudido a España en los últimos años antes de dar vida a su personaje, que habla de cualquier político de provincias sin hablar de ninguno en concreto o de un partido político en cuestión. “Me gustó casi más la fase de investigación que la de interpretación, que tenía mucho que ver con el periodista que llevo dentro”, confiesa.
Una faceta que lo conecta también con la realidad diaria. “Sólo las películas que hablan del mundo en que vivimos merecen ser contadas. Y estoy convencido de que la realidad supera la ficción”.
Sin embargo, De la Torre se muestra optimista. “Las cosas están empezando a cambiar en España, es la primera vez en la historia que cae un Gobierno por corrupción”, dice sobre la moción de censura que obligó a marcharse a Mariano Rajoy al frente del Gobierno de España el pasado junio tras una sentencia judicial que sacudió con fuerza a gran parte de su Partido Popular (PP).
“No tengo más remedio que ser optimista porque quiero seguir vivo”, asegura sobre la posibilidad de que las cosas vayan a mejor, dando incluso un voto de confianza a la posibilidad de redención para el peor de los delincuentes, uno de los grandes interrogantes que plantea la película. “Mientras estás vivo, todo es posible”.
